Rada Szkoły składa się ze znanych i cenionych osób w środowisku muzycznym i artystycznym, które wspierają rozwój naszej szkoły.

W przyszłości będą naszymi gośćmi i będą prowadzić warsztaty z naszymi uczniami.

 

Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie prof. Antoniego Wierzbińskiego w roku 2004. W latach 2003 – 2004 odbyła naukę w Franz Doppler Institute w Budapeszcie klasie prof. Jánosa Bálinta. Od 2002 roku pracuje na stanowisku flecisty w Orkiestrze Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina, zaś od 2004 roku w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, gdzie także w roku 2008 rozpoczęła studia doktoranckie. Również w tym samym roku podjęła współpracę z Orkiestrą Polish Camerata.

 

W 1995 roku otrzymała tytuł Talentu Muzycznego podczas Tygodnia Talentów w Tarnowie. Kończąc studia w gronie najlepszych, Ministerstwo Edukacji zrefundowało jej stypendium studenckie. W roku 2005 została finalistką Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kameralnej Gaetano Zinetti w Sanguinetto we Włoszech, natomiast w roku 2007 została laureatką Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kameralnej w Horn w Austrii. Uczestniczyła w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez tak wybitnych flecistów jak: János Bálint, Peter Lucas Graf, Patric Gallois, Robert Morris Aitken, Emmanuel Pahud, Benedek Cśalog, Craig Goodman i innych.

Koncertuje od roku 1990 jako solistka i kameralistka, zarówno w Polsce jak i za granicą (m. in.: w Austrii, Szwajcarii, Włoszech, Węgrzech, Niemczech, Chinach), a w latach 1995 – 1996 współpracowała z Tarnowską Orkiestrą Kameralną. Uczestniczyła w wielu nagraniach dla radia i telewizji.
Od roku 2005 uczestniczy w pracach jury w ramach Ogólnopolskich Przesłuchań Instrumentów Dętych Drewnianych. Jako wykładowca jest również zapraszana do prowadzenia Warsztatów Metodycznych dla nauczycieli uczących gry na flecie w szkołach muzycznych w Polsce jak również prowadzenia Mistrzowskich Kursów fletowych. W tym samym roku zainicjowała Łódzkie Warsztaty Fletowe Musica Legata oraz Ogólnopolski Konkurs na Flet Solo Il Flauto Ricercato.

 

MAREK BRACHA - pianista

Marek Bracha urodził się w Warszawie. W wieku siedmiu lat rozpoczął naukę gry na fortepianie pod kierunkiem Marzeny Jasińskiej. W 2005 roku ukończył z wyróżnieniem OSM im. Z. Brzewskiego w Warszawie, w klasie fortepianu Teresy Manasterskiej, pod okiem której kontynuował studia pianistyczne w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Obecnie jest na roku dyplomowym tej uczelni, gdzie pracuje pod kierunkiem Alicji Palety-Bugaj oraz Joanny Ławrynowicz. Od 2008 roku Marek Bracha jest również studentem Kevina Kennera w Royal College of Music w Londynie.

Marek Bracha brał udział w wielu prestiżowych kursach mistrzowskich w kraju i zagranicą. Pracował pod kierunkiem takich artystów jak: Ewa Pobłocka, Szabolcs Esztenyi, Vitaly Samoshko, Bernard Ringeissen, Wiera Nosina, Jacques Rouvier oraz z członkami kwartetów: The Kuss Quartet i The Talich Quartet. Młody pianista koncertował w Polsce, Niemczech, Belgii, Holandii, Austrii, Albanii, USA, Japonii i Chinach.

Wielokrotnie występował w salach koncertowych w Polsce, m.in. w Filharmonii Narodowej w Warszawie (koncerty solo i z orkiestrą), Akademii Muzycznej
im. F. Chopina w Warszawie, Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie, na Zamku Królewskim w Warszawie, w Sali Balowej Zamku w Łańcucie, w Ratuszu i „Dworze Artusa” w Toruniu, w „Atmie” oraz w Teatrze im. Witkacego w Zakopanem.
Uczestniczył w festiwalach krajowych i zagranicznych, m.in. dwukrotnie na Musica Mundi Festival w Belgii (2003 i 2004). W 2000 roku reprezentował Polskę na międzynarodowej wystawie „EXPO 2000” w Hannoverze występując z recitalami chopinowskimi. W 2005 roku ponownie wystąpił na „EXPO 2005” w Aichi w Japonii.

Marek Bracha był podopiecznym Krajowego Funduszu na Rzecz Dzieci w latach 2004
i 2005. Dwukrotnie został stypendystą Ministra Kultury (1997 i 2005) oraz Prezesa Rady Ministrów (2003). W ubiegłym roku uzyskał stypendium od St Marylebone Educational Foundation w Londynie.

Jest uczestnikiem XVI Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. F. Chopina

 

NATALIA BABIŃSKA - reżyser teatralny

www.nataliababinska.pl

 

Muzyk, reżyser teatralny. Ukończyła PSM im. Karola Szymanowskiego w Warszawie w klasie skrzypiec, a następnie Akademię Muzyczną w Warszawie na wydziale Kompozycji, Dyrygentury i Teorii Muzyki (dyplom z wyróżnieniem 2001).AmorEi Za pracę magisterską poświęconą Generatywnej Teorii Muzyki Tonalnej Lerdahla i Jackedoffa otrzymała II Nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Prac Magisterskich Akademii Muzycznych (2002). Współpracowała z zespołami muzyki dawnej, jak Alienor, Comtessa i Dekameron, uczęszczała na zajęcia Międzywydziałowego Studium Muzyki Dawnej w Akademii Muzycznej w Warszawie, a także na letnie kursy w Wilanowie i Sandomierzu. Uczestniczyła w warsztatach teatru Gardzienice i współpracowała z tym teatrem. Uczęszczała na warsztaty pantomimy Stefana Niedziałkowskiego.

Jest absolwentką Wydziału Reżyserii Dramatu w Akademii Teatralnej w Warszawie (dyplom z wyróżnieniem 2006). Jako asystent reżysera pracowała w Operze Narodowej przy spektaklu "Podróż do Reims" Rossiniego (reż. Tomasz Konina, 2003), i jako asystent Jitki Stokalskiej przy "Czarodziejskim Flecie" Mozarta w Akademii Muzycznej w Warszawie (2006).

Przygotowała już przedstawienia: "AmorEi" (Wyróżnienie na IV Międzynarodowym Festiwalu Działań Teatralnych i Plastycznych w Tczewie 2003), "Noce Szeherezady" (Nagroda główna przeglądu monodramów w Starej Prochowni 2005, I Nagroda na Ogólnopolskim Przeglądzie Teatrów Niewielkich Lublin 2006, spektakl jest obecnie w repertuarze TR w Warszawie), "Lady M. Szkice z Makbeta" (pokaz warsztatowy Akademia Teatralna w Warszawie, kwiecień 2005), inscenizację Kantat Bacha (festiwal Barok Forum, Stare Miasto w Warszawie, wrzesień 2005),AmorEi "Komórkowe Love" Jakuba Boryczki w Teatrze w Radomiu (2006), muzyczne przedstawienie"Diabeł w Hadesie" (Muzeum Niepodległości w Warszawie, maj 2006), "Różaniec. Misterium Ekumeniczne poświęcone Janowi Pawłowi II" do muzyki Weroniki Ratusińskiej (Kościół Ewangelicko-Reformowany 2007), widowisko "Hej, hej Komendancie" z udziałem Reprezentacyjnego Zespołu Artystycznego Wojska Polskiego (WAT 2007), "La serva padrona" G.P. Pergolesiego (grudzień 2007, klub M25 w Warszawie), Noc Listopadowa. Próby (Muzeum Niepodległości w Warszawie, 2008), Lady Day - Billie Holiday (Teatr Rozrywki w Chorzowie 2008), Suita (Teatr Stara Prochownia 2008).

Sprawowała ponadto opiekę reżyserską nad próbami czytanymi dramatów współczesnych w Teatrze Jeleniogórskim (2005) i dwukrotnie na festiwalu Tydzień Sztuk Odważnych w Teatrze w Radomiu (2005 i 2006), a także nad Galą Totalizatora Sportowego (Teatr Narodowy w Warszawie 2006).

W sferze zainteresowań i działań artystycznych Natalii Babińskiej szczególne miejsce zajmuje teatr autorski i muzyczny, a także muzyka w teatrze i filmie. Jest autorką oprawy muzycznej do swojego spektaklu "Lady M. Szkice z Makbeta", a także do "Krainy Kłamczuchów" Macieja Wojtyszki (Teatr Juliusza Słowackiego w Krakowie 2005), serialu "Tak miało być" (TVP 1) i "Ale się kręci" (POLSAT).

 

Absolwent Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu w klasie dyrygentury. Pianista, aranżer. Koncertował w niemal całej Europie oraz Ameryce Północnej między innymi z Marylą Rodowicz, Ewą Bem, Lorą Szafran, Danutą Błażejczyk.

Z orkiestrą Big Warsaw Band jako orkiestrą festiwalową wielokrotny udział w festiwalach w Opolu, w Zamościu (Festiwal Wokalistów Jazzowych), w Białymstoku, Białej Podlaskiej, Płocku (Festiwal „MALWY”), w Łodzi (Festiwal Muzyki Filmowej), we Wrocławiu (Festiwal Piosenka Aktorskiej), w Krakowie (Festiwal Piosenki Studenckiej). Także oprawa muzyczna z własnym zespołem kilkunastu Festiwali i Konkursów młodzieżowych i dziecięcych w kraju i za granicą (Czechy, Niemcy).

Na koncie kilkaset koncertów i rejestracji radiowo-telewizyjnych z czołówką sceny muzycznej, jak: Andrzej Zaucha, Czesław Niemen, Ryszard Rynkowski, Michał Urbaniak, Urszula Dudziak, Danuta Rinn, Marek Bałata, Mietek Szcześniak, Krystyna Prońko, Grażyna Łobaszewska, Zbigniew Wodecki, Anna Maria Jopek, Dorota Miśkiewicz, Irena Jarocka, Natalia Kukulska, Edyta Geppert, Helena Vondraćkova, Boney M., Skaldowie, Formacja Nieżywych Schabuff, Desu i inni.

Od 1993 do chwili obecnej udział w realizacjach teatralnych w Bydgoszczy, Toruniu, Grudziądzu, Opolu, Gdyni (Teatr Muzyczny) i w Warszawie (Teatr Komedia, Teatr Roma, Rampa) jako muzyk wykonawca, aranżer, a także jako kierownik muzyczny. Współpraca z takimi reżyserami jak: Krzysztof Kolberger, Andrzej Strzelecki, Wojciech Kępczyński, Janusz Józefowicz, Janusz Rzeszewski, Adam Hanuszkiewicz, Andrzej M. Marczewski, Marian Pysznik.

Występy z aktorami: Aliną Janowską, Barbarą Wrzesińską, Krystyna Sienkiewicz, Ewą Złotowską, Joanną Trzepiecińską, Michałem Bajorem, Arturem Żmijewskim, Januszem Zakrzeńskim, Wiktorem Zborowskim i innymi .

Od 2001 do 2005 współrealizator popularnego programu "Śpiewające Fortepiany".

Od 2002 do 2006 współtwórca i współprowadzący nadawanych „na żywo” muzycznych programów młodzieżowych: "Teleranek" i "Songowanie Na Ekranie".

Od lutego 2008 kierownik muzyczny popularnego programu " SINGA DINGA " emitowanego w TV PULS.

Na przestrzeni dwudziestu paru lat zawodowej pracy napisał około 150 piosenek, ilustracji filmowych i reklam radiowo telewizyjnych oraz około 2200 aranżacji (playbacki oraz partytury orkiestrowe).

Członek Rady Programowej wspomagającej działania pionu kulturalnego w Ministerstwie Obrony Narodowej.

Wraz z Ernestem Bryllem, Tadeuszem Wożniakiem, Krzysztofem Daukszewiczem, Markiem Ałaszewskim, Zofią Czernicką, Krzysztofem Kolbergerem należy do Rady Artystycznej przy Stowarzyszenia Niesienia Pomocy Osobom Niepełnosprawnym w Grudziądzu .

Obecnie współorganizator i opiekun muzyczny nowego Festiwalu poświęconego pamięci Andrzeja Zauchy "Serca Bicie".

http://www.zauchafestiwal.pl/

 

 

Absolwentka Studium Wokalno-Aktorskiego im. Danuty Baduszkowej w Gdyni.
Spektakle: Jesus Christ Superstar, Hair, Evita, Atlantis (Adalena), Wichrowe Wzgórza, Scrooge (Izabela), Ania z Zielonego Wzgórza (Ania), Sceny miłosne dla dorosłych, Chicago, Dracula, Na szkle malowane czyli Janosik (Anioł), Lata 20, Lata 30.
Współpraca z uznanymi artystami teatru i estrady:

Raz Dwa Trzy (międzynarodowy projekt teatralny: Quo Vadis Europe)
Krzesimir Dębski (happening muzyczno plastyczny: Jan III Sobieski)
Henryk Talar- widowiska muzyczne w Teatrze Polskim w Bielsku Białej
Krystyna Janda (śpiewogra "Na szkle malowane")
Grażyna Łobaszewska (Chórki na płycie gospel)
Ewa Uryga (chórki )

Joachim Perlik (widowiska muzyczne "Korowód"- piosenki) Marka Grechuty, " Nokturn Jesienny"- najpiękniejsze piosenki jesienne oraz program z utworami Czesława Niemena. Widowisko pt. "Wielcy nieobecni"(A. Jantar, J. Kofta, A. Osiecka)

Happy End (chórki na trzech płytach zespołu)
Mariusz Klimek ( płyta, duety musicalowe i operetkowe)

Udział w Festiwalach i Konkursach:

- Międzynarodowy Festiwal Piosenki "Malwy" w Białej Podlaskiej
- Poetyckie Okruchy Lata w Grudziądzu - Grand Prix 1999
- Festiwal im.Anny German w Zielonej Górze - 2004
- 16 Festiwal im. Anny Jantar we Wrześni – II Nagroda 2005
- Słowiański Bazar w Witebsku – reprezentacja Polski 2004/05

Współpraca z Ośrodkiem TVP w Bydgoszczy (1997-2002) oraz z redakcją muzyczną TVP2 przy programie „Śpiewające Fortepiany". Koordynator wokalny w programie Singa Dinga - TV Puls 2008. Widowisko muzyczne przy współpracy zespołu tanecznego Bailamos pt. " Lata 20 lata 30 " - premiera 2008 (styczeń)
Nagroda za widowisko muzyczne lata 20 lata 30 - Złoty Liść Retro im. Mieczysława Fogga- październik 2008.
Współtwórca programu telewizyjnego TVP2 - "Orzeł czy reszta".
Wokalistka zespółu Bryndalsi - 2009.